| 1 CD |
€ 19.95
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Preorder |
| Label Challenge Classics |
UPC 0608917200690 |
Catalogue number CC 720069 |
Release date 28 August 2026 |
From Manuscript to Invention is a deeply imaginative musical journey that bridges past and present, reviving forgotten Romantic voices while transforming them through contemporary creativity. At its heart stands Emilie Mayer - one of the most prolific yet historically overlooked female composers of the 19th century - whose remarkable career defied the conventions of her time. Alongside the music of Ferdinand Ries, a close associate of Beethoven, the album brings rare manuscript sources to life. Several works are presented here in world premiere recordings, offering listeners a first encounter with music long hidden from the repertoire. By returning to Mayer’s original Duet in F Major and Ries’s Cello Sonata, the performers reveal a rich sound world shaped by expressive freedom, historical performance practice, and the intimate, improvisatory spirit of 19th-century salon culture.
At the same time, the album becomes an act of creation in its own right: newly composed works inspired by these historical materials unfold alongside them, blurring the line between interpretation and invention. Through this dialogue, the performers not only reawaken the art of musical spontaneity - ornamentation, rubato, and improvisation - but also restore Mayer’s voice to its rightful place within the Romantic canon. The result is an evocative exploration of continuity and renewal, where rediscovery becomes both an act of justice and a catalyst for new artistic expression.
From Manuscript to Invention ist eine zutiefst fantasievolle musikalische Reise, die Vergangenheit und Gegenwart miteinander verbindet, vergessene romantische Stimmen wiederbelebt und sie zugleich durch zeitgenössische Kreativität verwandelt. Im Zentrum steht Emilie Mayer – eine der produktivsten, historisch jedoch lange übersehenen Komponistinnen des 19. Jahrhunderts –, deren bemerkenswerte Laufbahn die Konventionen ihrer Zeit sprengte. Neben der Musik von Ferdinand Ries, einem engen Weggefährten Beethovens, erweckt das Album seltene Manuskriptquellen zum Leben. Mehrere Werke werden hier als Weltersteinspielungen präsentiert und ermöglichen den Hörerinnen und Hörern eine erste Begegnung mit Musik, die dem Repertoire lange verborgen geblieben war. Durch die Rückkehr zu Mayers originalem Duett in F-Dur und Ries’ Cellosonate erschließen die Interpretinnen und Interpreten eine reiche Klangwelt, geprägt von expressiver Freiheit, historischer Aufführungspraxis und dem intimen, improvisatorischen Geist der Salonkultur des 19. Jahrhunderts.
Gleichzeitig wird das Album zu einem schöpferischen Akt eigener Art: Neu komponierte Werke, inspiriert von diesen historischen Materialien, entfalten sich neben ihnen und verwischen die Grenze zwischen Interpretation und Erfindung. Durch diesen Dialog erwecken die Interpretinnen und Interpreten nicht nur die Kunst musikalischer Spontaneität neu – Ornamentik, Rubato und Improvisation –, sondern geben auch Mayers Stimme ihren rechtmäßigen Platz im romantischen Kanon zurück. Das Ergebnis ist eine eindrucksvolle Erkundung von Kontinuität und Erneuerung, in der Wiederentdeckung sowohl zu einem Akt der Gerechtigkeit als auch zu einem Katalysator für neuen künstlerischen Ausdruck wird.
Giulio Padoin graduated with highest honors at the A. Steffani Conservatory in Castelfranco Veneto (Italy) under the guidance of Walter Vestidello. He specialized in early music performance with Marco Testori at the Mozarteum University in Salzburg, where he obtained the Master of Arts in baroque cello, and with Christophe Coin at the Schola Cantorum Basiliensis in Basel, where he obtained the Master of Arts in music pedagogy. Also in Basel, he completed a Master of Arts in historical improvisation with Nicola Cumer and Dirk Börner.
Since 2023 he has been playing as principal cello with Il Giardino Armonico and Los Elementos Ensemble (Alberto Miguélez Rouco) and works with several groups and orchestras such as Accademia Bizantina, Café Zimmermann, Le Concert d’Astrée (Emmanuele Haïm), Il Pomo d’Oro, Abchordis Ensemble (Andrea Buccarella), Ensemble Estrovagante (Riccardo Doni), Concerto Scirocco (Giulia Genini). With these ensembles he has been playing in important festivals and music halls all over the world.
Since 2025, he has been teaching Baroque Cello and Chamber Music for Strings at the Civica Scuola di Musica Claudio Abbado in Milan.
His research for new authors and unreleased music led him to publish a critical edition of a manuscript by Giacomo Facco, with the Spanish label “Música Hispana” (Instituto Complutense de Ciencias Musicales, Madrid), featuring unpublished music for two cellos composed by the Paduan musician during his time in Madrid.
He plays a Carlo Annibale Tononi cello (Bologna, ca. 1710).