Alfred Schnittke and Arvo Pärt have both called the Ukrainian Valentyn Silvestrov "one of the greatest composers of our time”. He is also one of its true originals; though a leading figure in the former Soviet Union’s avant-garde in the 1960s, he subsequently came to realise that "the most important lesson of the avant-garde was to be free of all preconceived ideas – particularly those of the avant-garde. Over time, Silvestrov’s compositional practice evolved into what he would come to call his “metaphorical style” or “meta-music”. The composer wishes his works to be seen as “codas” to musical history: “I do not write new music. My music is a response to and an echo of what already exists.”

Valentyn Silvestrov: Music is still song, even if one cannot literally sing it: it is not a philosophy, not a world-view. It is, above all, a chant, a song the world sings about itself, it is the musical testimony to life.
Daniel Rowland: I do not know of another composer who writes with this degree of intimacy - his timeless melodies, often barely a whisper, are consoling, haunting, full of nostalgia and mystery.

Borys Fedorov: To escape from the oppressive bustle, to immerse yourself in the magical world of silence, like a highly sensitive antenna picking up the subtlest vibrations of the universe, which immediately resonate in the soul, giving renewal and enlightenment. Such unique possibilities are opened up in music by Valentyn Silvestrov, a great artist and a great humanist! Playing his music requires a special filigree and jewel-like precision, as well as spirituality and freedom...

Alfred Schnittke und Arvo Pärt haben den Ukrainer Valentyn Silvestrov als "einen der größten Komponisten unserer Zeit" bezeichnet. Obwohl er in den 1960er Jahren eine führende Figur der Avantgarde in der ehemaligen Sowjetunion war, erkannte er später, dass "die wichtigste Lektion der Avantgarde darin bestand, sich von allen vorgefassten Meinungen zu befreien - insbesondere von denen der Avantgarde." Im Laufe der Zeit entwickelte sich Silvestrovs kompositorische Praxis zu dem, was er seinen "metaphorischen Stil" oder seine "Metamusik" nennen würde. Der Komponist möchte, dass seine Werke als "Codas" der Musikgeschichte gesehen werden: "Ich schreibe keine neue Musik. Meine Musik ist eine Antwort auf und ein Echo von dem, was bereits existiert."

Valentyn Silvestrov: Musik ist immer noch Gesang, auch wenn man sie nicht buchstäblich singen kann: Sie ist keine Philosophie, keine Weltanschauung. Sie ist vor allem ein Gesang, ein Lied, das die Welt über sich selbst singt, sie ist das musikalische Zeugnis des Lebens.
Daniel Rowland: Ich kenne keinen anderen Komponisten, der mit einem solchen Grad an Intimität schreibt - seine zeitlosen Melodien, oft kaum ein Flüstern, sind tröstlich, eindringlich, voller Nostalgie und Geheimnis.

Borys Fedorov: Der bedrückenden Hektik zu entfliehen, in die magische Welt der Stille einzutauchen, wie eine hochempfindliche Antenne, die die feinsten Schwingungen des Universums aufnimmt, die sofort in der Seele nachhallen und dort für Erneuerung und Erleuchtung sorgen. Solche einzigartigen Möglichkeiten eröffnet die Musik von Valentyn Silvestrov, einem großen Künstler und Humanisten! Seine Musik zu spielen erfordert eine besondere Filigranität und juwelengleiche Präzision, aber auch Spiritualität und Freiheit...